Йожеф, который из Хуста вышел в ... Космос

Речь идет о художнике, который сейчас проживает в почти космическом (по мас-штабами духовного и материального беспорядка) Ужгороде, Йожефа Рущака.

Через любовь к родному краю - а родился он в Хусте - творческий человек добился такой силы своих полотен, через знакомые очертания гор, марево цветущих долин и буйные травостое видишь весь земной мир в красоте, покое, определенном волнении перед различными силами Вселенной. И это смог сделать якобы обычный член Национального Союза художников Украины, а еще лауреат областной премии имени И. Бокшая и А. Эрдели за работу "Мои дороги".

Мы встречаемся с ним в кафе на улице Корзо и его веселый любознательный лицо контрастирует с грустью запыленных стен и бледными отпечатками тучных эмоций обывателей на них. Нам дают чай, что если бы в какой чайхане Турции или Индонезии посетителям подали такой отвратительный напиток, то ее владелец сразу застрелился бы. А у нас так принято. Это своего рода национальный "бонтон" - хороший тон: терпеть плохое и сладко шкиритися. А Рущак тоже пил себе и улыбался. Молчу, боясь рассыпаться вдребезги мещанским нытье в сторону сферы обслуживания, поскольку в следующий момент вижу, что Йожеф чувствует себя вполне комфортно, ведь в душе его живут широкие и славные помыслы, которые впоследствии воплотятся в новое полотно, хорошее дело, доброе дело. А чай? Плохой или хороший, а все же - суета сует.

Космическое пространство У. .. Родные пейзажи

Это замечаю себе на полях скромного каталога его работ: "Космическое пространство видит в родных пейзажах". Мастерство художника особенно поразила меня так, что для ощущения Космоса Йожеф выбрал не психологически удобную для воздействия на зрителя ночь, а день. Это кому хочешь осложнит задачу проникновения в высшие эмпиреи творческой, а не декларативной поступью. А Рущак же смог. Пренебрег ночным звездным антуражем - сделал Космос днем ​​с узнаваемых и таких привычных картин окружающей среды. Проникая взглядом в бездонные Йожефом картины, попадаешь в Космосе, уже не платя 250 тысяч евро за выход на космические горизонты в роли туриста.

Мои мысли вполне подтверждает главный хранитель фондов Закарпатского художественного музея имени И. Бокшая Галина Рыжова: "Художник много рисует и пишет с натуры, но это не сухие реалистичные заметки, а живые поэтические полотна. Природа на его картинах живет своей потаенной жизнью: голубовато-синие горы словно окутывают сияющие белые нарциссы ("Долина нарциссов"); в "Полевых цветах" цветное разнообразие на земле будто отражается в небесной глубине - во всем чувствуется гармония покоя и мира. Напротив, в горных пейзажах "Солнечный день", "Зима", "Вечер" наблюдаются внутренние напряжение и драматизм, горы словно застыли в ожидании бури ". Земля, как творение великого вселенского Начала, предстает в работах господина Йожефа, который говорит со всеми на "ты", но в то же время глубоко уважает каждого. Колорит его произведений строится на теплых охристых, коричнево-золотистых и холодных синих, зеленых, голубых тонах с интенсивно красными и желтыми акцентами.

НЕ несколько эпатажный мир работ по Гималаев Николая Рериха, а свой ("свои Гималаи - Карпаты") открылся глазу Йожефа Рущака. Сияющей вершине, органично переливается в небо, предшествует земная чистая и светлая дорога под стражей тополей, кучка домиков у наседки-церкви ("Весна"). Суровые, вон "ведмедисти" и одновременно нежные зимние горы удалось выразить в работе "Зима", которая вскоре одухотворяется весенними чарами, солнечным зеленью ("Весна"). А работа "Дорога" - это словно пронзительная мысль о своеобразном закарпатское "дао" в этом поднебесном мире. Карпаты в него, словно головы богатырей, которые думают и берегут нас, прикрытых от непогоды маленькими шаткими хижины ("Карпаты"). Желтое поле у ​​него словно празднично контрастирует с последующей темной, но не безнадежной обыденностью, где тоже всегда прорастают вместе с кустами и деревьями добрые человеческие намерения ("Желтое поле"). Даже "Село в Словакии" это не слепое отражение виденного изобразительными средствами, а как бы воспоминание и осмысления родных карпатских пространств по иностранным Татрах. Долина там будто загнала в горный закуток деревушку и оно застыло там в страхе, словно стадо овец без привычного пастуха.

ЖИТЬ В СОГЛАСИИ С САМИМ собой и окружающим миром

Таково философское кредо художника. Йожеф отрекся от своего поверхностного "эго", углубился в суть и вошел в строй тех, кому всегда найдется место на Олимпе не только национального, но и всечеловеческого духа. Простыми словами отзывается об этом Галина Рыжова: "Каждый мечтает о счастье, и мечты у каждого разные, но есть особые люди - художники, которые осознают себя счастливыми только с кистью в руке перед полотном на мольберте. Таким художником и является Йожеф Рущак. Его произведения хранятся в музеях Украины и России, в частных собраниях США, Канады, Израиля, Германии, Франции, Венгрии, Словакии ".

Впрочем, "согласие с самим собой" не означает для ужгородца того, что он живет в своей раковине и ни о ком слышать не хочет. Он - участник и организатор национальных и зарубежных выставок и пленэров. Такие сейчас регулярно происходят в родном ему Хусте при поддержке городских властей и в словацком городе Липанах, где чиновники тоже радостно приветствуют художественных светил из стран мира.

Душой пленэров, конечно, были хустян - сонцетворець Ян Пашко, Марьян грязи, Орест Цюпко, хороший организатор и ке-ривник пленэров Александр ПЭВС, Ласло Гайду, вдохновляла всех присутствие ужгородского мастера Василия Скакандия, веселого философа Мирослава Бухер из Словакии и влюбленного в гармоничность лошадей и их движения Станислава Хомичевського из Польши.

Эти земные пленэры своими разными авторскими произведениями тоже выливались в симфонию космического, но глубоко патриотического (у каждого автора по-своему) начала. Своими словами, умышленно и не думая, это подчеркивает И. Рущак:

- Природа в картинах живет своей потаенной жизнью: цветное разнообразие на земле будто отражается в небесной глубине - в этом чувствуется гармония покоя и мира.

По словам художника, международные пленэры начались как-то в один год: в Словакии - летом, а в Хусте - осенью. На зарубежных территориях все хорошо организовал Мирослав Бухер вместе с меценатом Йожефом Кандрачем и городской властью. В Хусте все сдвинулось с места на основе сотрудничества с детской школой искусств. Воспитанников вместе с учителями этой душевной школы Йожеф Рущак возил в Словакию на международные пленэры. Далее в 2007 году сделали первый взрослый международный пленэр по помощи городского головы Михаила Джанда и директора городской картинной галереи Александра ПЭВС. В этом году на Украине пройдет уже пятый пленэр и, главное, процесс не обещает нагло прерваться. За этот период в Хусте побывало более ста художников из разных государств мира - Кувейт, Швеции, Австрии, Кореи, Латвии, Беларуси, Польши, Словакии - и разных городов Украины. Вместе за это время городская галерея собрала коллекцию из более двухсот произведений живописи и графики, а сам город украсился многими скульптурами, вырезанными в камне.

ЖИЗНЕННАЯ важными - ОТ БОГА

Йожефом недавно исполнилось 68, но он не рвется командовать чем и кем лично - видит силу в единстве всех. А Йожеф он потому, что родился в 1943-м, все нотариусы были венгерские, родители просили записать Иосифом - то они и записали. Только по-своему.

Так Бог и дал, что еще мал носитель взрослых больших и чистых замыслов Йожеф Рущак родился 25 марта 1943-го в семье сапожника. Папа мечтал, чтобы его сын стал не меньшим мастером, как он. Он и стал впоследствии, но в другой области. В Хустской средней школе № 3 урока рисования вел самодеятельный художник Иван Гайду. Он и заметил способности малого Йожефа. Рущака и всех желающих творить прекрасное объединил в художественную студию. Кроме И. Гайду первыми учителями были образотворци Элек, Потапов. В 1968 году И. Рущак закончил Ужгородское училище декоративно-прикладного искусства, где запомнилось обучение у В. Звенигородского, А. Петки, К. Лозового, Е. Медвецкий. Творческое видение сформировалось на основе жизненной и художнической деятельности Федора Манайло, Ивана Илька, Эрнеста Контратовича, Антона Кашшая, Владимира Никиты. Зачастую на этюды выезжал с Иваном Ильей и Антоном Кашшаем, что очень положительно повлияло на формирование собственной творческой манеры, непосредственной связи со всем сущим.

Трудовую деятельность начал в художественно-производственном комбинате (Ужгород) в качестве художника-оформителя. Незаметно этой живой работе отдал цели тридцать лет. Некоторое время был заместителем председателя областной организации Союза художников Украины.

Господин Йожеф участвовал в выставках украинских художников на острове Мадагаскар, в Звездном городке Белокаменной с серией работ "Космос", а также представил свои работы в Германии, России, Братиславе (Словакия), Будапеште и Ниредьгазе (Венгрия) и, конечно же , в Киеве. А в Словакии его выставкам радовались во многих городах - Намести, Требишови, Липанах, Краловському Холмцы, Врана-над-Тупльов, Михаловце, Старой Любовные, Шариши. Свой полдень возраста в ужгородском художественном салоне "Искусство" художник отметил выставкой в ​​1994 году.

Вспомним, что с конца июля целый месяц в 1997 году продолжалась в городе Наместово-на-Мораве (Словакия) выставка произведений членов Национального Союза художников Украины Йожефа Рущака, Василия Скакандия и Ласло Гайду. Этот вернисаж состоялся на основе договора о сотрудничестве Закарпатской областной организации НСХУ с "Умелецькою Беседой" (Братислава) под патронатом мэрии Наместово. На выставке было показано до пятидесяти произведений, написанных на Закарпатье, а также здесь, на Мораве. И в них явственно ощущалась патриотическая духовная принадлежность Йожефа Рущака к своему Закарпатья. Ведь "его стиль, художественная позиция - как попутно отметил заслуженный деятель искусств Украины Иван Хланта - родились из осознанного, выстраданного, выношенного душой и сердцем чувство, что ты есть сыном этой земли, призван дедом-прадедом быть ее ангелом-хранителем, пропагандистом ее извечной красоты ". А еще вполне закономерно И. Хланта называет художника "мастером реалистически-оптимистического пейзажа", хотя у того есть и мастерские натюрморты и серия впечатляющих работ о травах. Недаром же так приветливо его принимает Словакия, где они вместе с неповторимым Василием Скакандия открыли постоянно действующую художественную галерею.

Своя жизненная дорога, само собой, продолжается в твоих детях. Радость отца - сын Артур. Он тоже художник - керамик, но, по примеру отца, занимается и живописью. А еще скрипач, творит гармоничную музыку.
Заботясь о красоте своей дороги, Йожеф Рущак проникается мыслями о других - свою творческую смену, что и впредь восхвалит творчески родной край:

- На просмотрах дипломных работ выпускников художественного колледжа имени А. Эрдели видим немало достойных работ, а потом эти ребята куда-то исчезают, словно вода в песок. Это все маленькие трагедии, разрушения психики юных душ, когда люди не чувствуют еще на старте нужности своих талантов. Поэтому следует, - считает художник, - сильно активизировать деятельность молодежной секции при областной организации Национального Союза художников Украины.

Это не голые слова, ибо на деле И. Рущак открыл возможности художественного творения многим юным талантам из Хустской детской художественной школы, поспособствовав им в орга-низации международных пленэров в Словакии и участия в них. Это все причисляет не только к собственным достижениям и единомышленников-коллег (скажем, Иосифа Бабинца), но и в целом к ​​преимуществам молодой украинской государственности, во время которой, по его словам, "мы лишились цензуры в искусстве в той вульгарной форме, в которой она была, появилась возможность больше ездить, в том числе и за границу, а также свободно организовывать выставки своих произведений, что очень важно для художников. Ведь каждая выставка словно исповедь ".